La artista Rosalía lanzará su cuarto disco, titulado ‘Lux’, el próximo viernes 7 de noviembre de 2025. En este trabajo, la cantante propone una exploración de sus inquietudes en relación con la espiritualidad y su visión sobre una nueva mujer que no sacrifica su libertad por amor ni deseos terrenales, aunque se presenta como humana. ‘Lux’ destaca principalmente por su diversidad lingüística, ya que Rosalía interpreta en 14 idiomas distintos.
La producción musical, a cargo en su mayoría de la propia Rosalía, se acompaña de la Orquesta Sinfónica de Londres, con una combinación que incluye coros y escasos momentos de sintetizadores electrónicos. Entre los idiomas en los que canta, se encuentran el español, catalán, inglés, latín, japonés, italiano, alemán, ucraniano, árabe, siciliano, francés, mandarín, hebreo y portugués.
El álbum está dividido en cuatro movimientos. El primero incluye canciones como ‘Sexo, violencia y llantas’, ‘Reliquia’, ‘Divinize’, ‘Porcelana’ y ‘Mio Cristo’. ‘Sexo, violencia y llantas’ inicia el disco con un sonido que combina un piano íntimo con momentos más intensos. En esta canción, Rosalía establece un contraste entre la materialidad del mundo y la espiritualidad.
‘Reliquia’, que fue brevemente publicada en Spotify y luego eliminada, presenta a Rosalía cantando sobre su experiencia en diversas ciudades del mundo. A través de esta canción, expresa su perspectiva sobre el paso del tiempo y el amor perdido.
En ‘Divinize’ se incorporan el catalán e inglés, y en ‘Porcelana’, la colaboración con un artista masculino —aún no revelado— permite a Rosalía recitar en latín y japonés. La primera parte del álbum concluye con ‘Mio Cristo’, donde la artista se presenta de manera poderosa, mostrando su habilidad vocal.
Una defensa feminista: «No seré tu mitad ni de tu propiedad»
La canción ‘Focu ‘ranni’, disponible exclusivamente en formato físico, establece un mensaje claro sobre la libertad femenina y el rechazo a ser considerada la mitad de alguien: «No seré tu mitad ni de tu propiedad, seré mía y de mi libertad», afirma Rosalía. Esta pieza, junto a ‘Novia robot’, contribuye a la narrativa de una nueva mujer que reivindica su autonomía.
‘Novia robot’, que mezcla mandarín y hebreo con español, critica el placer masculino a expensas de las mujeres, abordando de manera irónica la imagen de la mujer sumisa aceptando un modelo de sociedad limitado. Rosalía se burla de la superficialidad con la línea: «Querías un robot pero yo soy real».
‘La rumba del perdón’ presenta colabora con Estrella Morente y Silvia Pérez Cruz, donde las tres artistas reflejan una traición con un matiz flamenco que resalta la violencia en una relación.
El segundo movimiento del álbum se inicia con ‘Berghain’, que marca un cambio tonal, reflejando el crecimiento emocional y musical de Rosalía. Este movimiento continúa con ‘La perla’, donde Rosalía critica a un hombre que define como un «terrorista emocional» y «el mayor desastre mundial».
La exploración espiritual se retoma con ‘Mundo nuevo’, resaltando una producción auditiva más refinada, y ‘De madrugada’, donde cambia al ucraniano para expresar temas de venganza y dolor.
El tercer movimiento introduce ‘Dios Es Un Stalker’, donde Rosalía asume el papel de Dios para hablar de la protección y seguimiento de los seres queridos. En esta pieza, presenta un Dios femenino que observa y responde a las necesidades.
Rosalía también incorpora el árabe en ‘La yugular’, hablando sobre los extremos que se está dispuesta a cruzar por amor. El álbum concluye con ‘Memória’, un fado en portugués que incluye la colaboración de Carminho, donde Rosalía hace un ejercicio vocal emotivo.
Finaliza con ‘Magnolias’, donde trata la temática de la muerte en una forma espiritual, imaginando su propio funeral de manera creativa y no convencional, desafiando la percepción del fin.
